Illustrator Stefan Glerum (Amsterdam, NL), één van de opkomende jonge sterren in de kunstwereld. Zijn werk is geïnspireerd door de klare lijn, Bauhaus en Art Deco. Een terugblik naar het verleden die hij graag combineert met moderne thematiek.

Vernissage: donderdag 12 mei · 18:00 – 22:00

De tentoonstelling loopt van 13/05/2011 tot en met 10/06/2011.
Bezoeken kan enkel op vrijdag tussen 14.00 en 18.00

M3space
De burburestraat 20
2000 Antwerpen

Opening: nu donderdag 17.03.2011 vanaf 19u.

Catapult Kades—Kaden
Rubenslei 10, 2018 Antwerp, Belgium, T +32 3 239 10 10
Uren: Monday–Friday from 10 a.m. to 6 p.m.
Toegang: Gratis

Yomar AUGUSTO komt uit een nieuwe generatie van ontwerpers en grafische kunstenaars in Brazilië.
Geboren in Brazilië, opgegroeid in Rio de Janeiro, en aanvankelijk opgeleid als grafisch ontwerper ging Yomar fotografie studeren aan de School of Visual Arts in New York. Vervolgens volgde hij tussen 2004 en 2005 een Masters in Letterontwerp aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag (Nederland).

Hij presenteerde reeds zowel commerciële als conceptuele projecten op tentoonstellingen in Japan, Europa en Brazilië. Yomar ontwierp ook voor tal van merken zoals, EMI, Warner Music & MTV in Brazilië, 180 Amsterdam, Adidas WK voetbal 2010 & Icon netwerk in Nederland, Fur Fur & Graniph in Japan, Random House in New York.

Sinds 2002 geeft hij experimentele kalligrafie workshops in Brazilië, Rusland, Denemarken, Turkije, Spanje, China, Portugal en Nederland.

Momenteel woont en werkt Yomar in Rotterdam. Hij maakt deel uit van Het Rotterdam Collectief Ro-Co en is docent aan de Willem de Kooning Academie.

tekst: Catapult

Nog tot eind februari in Designmuseum – Gent

Het nieuwe Alley-jaar wordt vrolijk ingezet met Them or Us, een expo met werk van Leendert Masselink, LouLou & Tummie en Sauerkids. Hiermee toont Alley de grafische top van Nederland op het gebied van illustratie en vormgeving. Zoet als stroop, maar met verradelijk scherpe randjes, worden bonte kleuren en figuren geassembleerd met typografie. Humor is het hoofdingrediënt van deze uitbundige expo. Eén ding is zeker, Them or Us zorgt voor een glimlach bij jong én oud!

De expo loopt van 9 januari t.e.m. 27 februari 2010.
Alley - Demerstraat 78 – 3500 Hasselt

In het modemuseum viel het (toen wij er waren) nog goed mee van aantal mensen. Er was bedrijvigheid en passage, wat duidde op een geslaagde avond. Maar in het fotomuseum viel het een beetje tegen. In collonne foto’s aanschouwen, mensen die hier en daar te dicht bij de foto’s bleven plakken en het fotomuseum dat nog nooit zo warm heeft aangevoeld.

De tentoonstelling Red Journey van Nick Hannes is klein maar sterk. Het werk van Geert van Kesteren — Baghdad Calling / Why Mister, Why? — is beklijvend realistisch. Zijn werk is mooi gepresenteerd en ware het niet van de massa volk, dan was ik er nog meer van geroerd. Theatres of the real. Britse fotografie vandaag is een mooie groepstentoonstelling. Goede variatie, veel verschillende thema’s en mooie grote afdrukken. Ook kon je de selectie van de voorbije drie seizoenen De film van mijn leven bekijken. Vier tentoonstellingen op één plek die elk de moeite zijn.

Het was goed, het was geslaagd, maar ik besef nu dat ik liever gewoon op een rustige zondag de collecties in de musea ga aanschouwen. Op mijn eigen tempo door de ruimte(s) dwalen. De beelden die wel tot je door kunnen dringen en mijn tijd kunnen nemen om video en film te kunnen zien.

Een tentoonstelling met werken van de huidige en afgestudeerde deelnemers van de Werkplaats Typografie:

Jaar 09 / Marco Balesteros, Cecilia Costa, Alex DeArmond, Jaan Evart, Jeremy Jansen, Julie Peeters

Jaar 10 / Joris Van Aken, Marc Hollenstein, Hyo–Jung Kwon, Julie Van Severen, Astrid Seme, Stephen Serrato, Dries Wiewauters

Opening: Zaterdag 4 Juli om 17:00u / Drankjes vanaf 18.00 – 20.00u
met een lezing van AA Bronson
[Printed Matter, Inc. NYC, General? Idea (1969 – 1994), FILE Magazine]
Tentoonstelling: op zaterdag 4 juli tot zondag 5 juli, van 13:00 tot 19:00
Plaats: de Ateliers, Stadhouderskade 86, 1073 AT Amsterdam

Zelfs de originele extreme letterproef van Cum hangt er en zo te zien is er echt wel ongelooflijk veel tijd aan besteed. Alles manueel geknipt en geplakt en dit op ongeveer één vierkante meter. Toewijding zou ik zo zeggen…

Zodus, allen daarheen en neem zelfs de kids mee. Er is een speciale kamer gevuld met magnetische letters en pictogrammen waardoor de kinderen zelf aan de slag kunnen gaan.

Na het maken van het ontwerp kan uw oogappel het ook nog publiceren en op de site zetten. Plezier voor het ganse gezin.

Breda is ook nog wel gezellig, met a-typische winkelstraatjes en gezellige pleintjes om iets te eten of te drinken. Het was stralende zon waardoor wij zuid-frankrijk-gewijs onder een grote plataan broodjes zaten te eten. Als dat niet genieten is.

Zaterdag was jammer genoeg een werkdag maar gelukkig had mijn man en nog een man voor Ikea-food gezorgd (de welbekende zweedse gehaktballetjes, maar dan met wortelpuree) en zo waren we alledrie gelukkig.

Zondag een familiefeest met bbq als afsluiter waar we vergezeld waren door een wel hele grappige baby

en een schatje

Een mooie en subtiele triënnale over actuele kunst in het Vlaams-Brabantse Asse.
Verspreid over 8 locaties kan je het werk bekijken van 10 hedendaagse kunstenaars. De locaties zijn doorgaans leegstaande panden en openbare ruimten (elk met hun eigen geschiedenis), waarin de kunstenaars op één of andere manier een ingreep deden of er hun werk in tentoonstellen.
Het resultaat is zowel intiem als bevreemdend maar steeds erg verrassend.

De vernissage heeft plaats op zondag 17 augustus 2008, om 15u in het CC Oud Gasthuis in het centrum van Asse. De tentoonstelling loopt tot en met 14 september en is open elke zaterdag en zondag van 14u30 tot 18u30.
Er wordt ook een eigenzinnige catalogus uitgegeven.
Alle reproducties van het werk op de diverse locaties dien je er –als een echte collectionneur– zelf in te kleven… (misschien iets zoals de vroegere artis historia boeken)

Ik wil vooral het werk zien van Kurt Stallaert. Een fotograaf – en ook regiseur – die bepaalde personen in een situatie plaatst, waar ze helemaal niet thuishoren. Zo heeft hij een reeks waarin bodybuilders-vrouwen in de huid kruipen van officiële en formele situaties. Het geheel aan beelden geeft een bevreemdend gevoel waar je naar kan blijven kijken.

‘Bodybuilder, kantoor’, 2008 / foto © Kurt Stallaert

Het park heeft enorm veel hoogteverschillen en paadjes die zich een weg tussen de natuur banen. Voor wie al eens in Central Park is geweest, dit is een beetje een kleine variant ervan. Het park geeft je de mogelijkheid om volledig tot rust te komen en echt eens te genieten van een stuk natuur. Er is zelfs een meer met een waterval en bijhorende grot. Zet het park al maar zeker op je lijstje indien je naar Parijs gaat.

Wat je nog op je lijstje mag/moet zetten is de tentoonstelling van Richard Avedon (nog tot 27 september 2008 – Jeu de Paume). Het is zijn eerste overzichtstentoonstelling en hopelijk komt die ook nog naar België. Richard maakte voornamelijk faam met zijn mode-reportages, aan het eind van de tweede wereldoorlog. Hij belichtte de mode op een heel andere manier dan zijn tijdsgenoten. Zo bracht hij beweging in het beeld en fotografeerde hij zijn modellen in publieke plaatsen.

Dovima et les éléphants
Robe du soir de Dior, Cirque d’Hiver, Paris, 1955
Photographie Richard Avedon © 2008 the Richard Avedon Foundation

Na verschillende opdrachten en vele jaren later maakt hij een reeks foto’s over de arme Amerikanen in de 17 staten. De portretten tonen net het tegenovergestelde van ‘The American Dream’. De onderwerpen staan telkens geïsoleerd voor een witte achtergrond en tonen gesloten, introverte en gespannen gezichten. Toch zijn die mensen een vat vol emoties, die precies op het punt staan te ontploffen. De reeks toont hoe het echt harde leven in The West is, maar dan zonder enige verwijzing naar het land zelf of het landschap.

Sandra Bennett, 12 ans
Rocky Ford, Colorado, 23 août 1980.
Photographie extraite de la série In the American West
Richard Avedon © 2008 the Richard Avedon Foundation
Roberto Lopez, ouvrier sur un gisement pétrolifère
Lyons, Texas, 28 septembre 1980.
Photographie extraite de la série In the American West
Richard Avedon © 2008 the Richard Avedon Foundation

Verder heeft hij ook nog portretten getrokken van zowel bekende als minder bekende mensen. En het moet gezegd, het zijn portretten die je raken en waar je eventjes stil van wordt.

Twiggy, coiffure de Ara Gallant
studio de Paris, janvier 1968
Photographie Richard Avedon © 2008 the Richard Avedon Foundation

Ik kende Richard Avedon niet, maar vanaf nu weet ik dat ik zijn werk echt fantastisch vind. Een hele mooie en enorm uitgebreide fototentoonstelling, ze neemt maar liefst 3 verdiepingen in beslag. De afdrukken (alle foto’s zijn analoog zwart/wit) zijn meer dan levensgroot en perfect afgedrukt.  Enkel en alleen daarvoor zou je eens naar Parijs moeten rijden.

De eerste dag al een paar interessante zaken tegengekomen. Zo is er bijvoorbeel de winkel SPRMRKT. Een winkel met ontwerpers als Mads Norgaard, Maison Martin Margiela, Raf by Raf Simons, en nog vele andere. Het waren solden en dat was een geluk. Ik heb er twee ongelooflijk mooie basic topjes kunnen kopen voor 40 euro, wat dus goedkoop is voor dat soort kleding.

Voor de rest heb je in Amsterdam van die typische designerwinkeltjes, eigenlijk spreken die mij minder aan. Velen ervan neigen nogal naar een blokker of casa gehalte, waardoor ik ze niet meer onder de noemer designwinkel wil plaatsen.

In het FOAM was er een interessante tentoonstelling van Malick Sidibé.  Malick is een Malinese fotograaf, die voornamelijk foto’s heeft getrokken in de jaren ’60 en ’70 in Mali. Het gaat meestal om evenementen als een voetbalwedstrijd, een huwelijk, een geboorte of verjaardagen die geregisteerd werden door hem.
Een hele goede tentoonstelling die een beeld geeft van de tijdsgeest. Zijn fotostudio was niet zomaar een studio, maar een ontmoetingsplaats voor mensen uit de gemeenschap. De foto’s die in het groot zijn afgedrukt worden vergezeld door pagina’s uit zijn contactboek. Een mooie combinatie die de rauwheid van de fotografie toont.

Bal Elèves sages-femmes, Grand Hotel, 13-04-1963 © Malick Sidibé



The Chequered Woman [La femme a Carreaux] August 1971 © Malick Sidibé

Naast Malick Sidibé hing er ook werk van de Italiaanse fotograaf Domingo Milella (1982), die voor het eerst een solotentoonstelling gaf. Hele mooie grootformaat foto’s waar je uren naar kan blijven kijken.

De afgelopen 6 jaar heeft Milella gewerkt aan een omvangrijk project waarin hij het verstedelijkte landschap heeft gedocumenteerd en waarbij de grensgebieden tussen stad en natuur een belangrijke rol spelen. Elk jaar reisde Milella gedurende een maand naar afgelegen uithoeken van Europa, de USA en Mexico om het landschap te fotograferen.

via

Saranda, Albania 2007 © Domingo Millela

s’ Avonds zijn we naar een authentiek klein cinemaatje geweest — the movies — bestaande uit heel veel boudoirrood en fluweel. Uitermate gezellig, een goede bar, vriendelijke mensen en vooral goede films. Wij keken naar In Bruges en hebben er echt van genoten. Ik had een actiefilm verwacht, maar gelukkig bleef dat uit. De film is vooral gebaseerd op de achterliggende band tussen twee huurmoordenaars die in Brugge verzeild zijn geraakt. Er onstaat een filosofisch relaas over leven en dood, en wat ze nog willen doen verder met hun leven. Sterke dialogen, verrassende wendingen en vooral hilarisch. Een echte aanrader!